[羅漢畫：中國繪畫史上的特殊藝術]

[[羅漢畫是中國繪畫史上一門特殊的圖像藝術，在中國畫史上的分科，屬於道釋人物畫中的佛教畫。**

直至宋元時期，羅漢畫的創作高峯盛極一時。當時的院體畫家，如劉松年、李嵩等人，著重刻畫世態，把宗教題材世俗化，為羅漢畫史寫下璀璨的一頁。

五代以後，中國畫家融合傳統人物畫風格創作羅漢像，賦予其鮮明的民族特徵。羅漢像往往身著異域服飾，面部特徵也具有異域色彩。

唐朝以後，隨著佛教本土化和禪宗興起，羅漢信仰從對佛的依附中獨立出來，成為各階層民眾的普遍信仰。同時，以羅漢為題材的繪畫作品廣為流傳。

中國羅漢信仰普遍，羅漢被視為神通廣大、樂善好施的代表。羅漢畫中，羅漢形象多為圓耳佩環、豐頤懸額、鼻深目長，眉長髯密。

羅漢畫發展歷程

羅漢圖：佛教藝術的珍貴遺產

羅漢圖是佛教藝術中重要的繪畫類型，描繪了釋迦牟尼佛的弟子——羅漢。它在中國、日本和東南亞等東亞國家得到廣泛流傳。

羅漢及其意義

羅漢是梵語「arhat」的音譯，意為「應供」。根據佛教經典，羅漢是證悟真理，涅槃後不再輪迴的人。他們擁有神通法力，可以利濟眾生。

羅漢圖的起源和發展

羅漢圖最早起源於古印度，隨著佛教的傳播而傳入中國。最初的羅漢畫多為單幅，描繪一個或幾個羅漢。到了唐代，出現了十六羅漢圖，描繪了釋迦牟尼佛的十六位最著名的弟子。後來，羅漢圖的題材逐漸擴展，出現了十八羅漢、五百羅漢等不同數量。

羅漢圖的藝術特色

羅漢圖以寫實為基礎，形象寫真，但又融入佛教的寓意和象徵。人物刻畫生動傳神，衣紋飄逸灑脱，表情神態各異。羅漢們或結印説法，或盤坐沉思，或手持法器，展現了不同的智慧和神通。

羅漢圖的分類和形式

羅漢圖的分類有多種，常見的有：

羅漢圖的代表作品和名家

羅漢圖的代表作品不勝枚舉，其中最著名的有：

• 供養、讚歎羅漢，積累功德。
• 學習羅漢的智慧和德行。
• 祈求羅漢的庇佑和加持。
• 弘揚佛法，利濟眾生。

羅漢圖在當今社會的意義

時至今日，羅漢圖仍然受到佛教徒和藝術愛好者的喜愛和尊崇。它們除了具有宗教意義外，還具有以下價值：

• 文化遺產：羅漢圖是佛教文化的重要組成部分，反映了佛教的歷史、思想和藝術成就。
• 藝術欣賞：羅漢圖的精湛畫技和生動形象，為人們提供了豐富的藝術享受。
• 精神慰藉：羅漢的智慧和神通，可以給人們帶來精神上的啟發和安慰。

總之，羅漢圖是佛教藝術的珍貴遺產，承載著佛教的信仰、思想和藝術表現。它們不僅是宗教的神聖化身，也是文化和藝術的瑰寶，在促進佛教傳播、弘揚佛法、陶冶情操、啟迪人心等方面發揮著重要的作用。

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羅漢圖_百度百科